Как подростки учатся творчески мыслить в мастерских «Каскад + digital» на ВДНХ

Подростки в мастерских «Каскад + digital» на ВДНХ работают над проектами, которые включают превращение рисунков в музыку, создание инсталляций для музеев и разработку иллюстрированных учебников. Это креативное пространство предоставляет возможность реализовать самые необычные идеи и выразить себя различными способами. Участники в возрасте от 13 до 18 лет развивают креативное мышление, учатся находить множество решений для каждой задачи, что будет полезно как в профессиональной деятельности, так и в повседневной жизни.

Мастерские «Каскад + digital» расположены в павильоне № 49 на ВДНХ. Это здание, построенное в 1954 году и ранее известное как «Овцеводство-2», было передано подростковым мастерским в постоянное пользование Правительством Москвы с поддержкой Музея Москвы в 2022 году.

«Наши мастерские появились в 2018-м. До этого я и моя коллега Саша Хейфец работали в музеях и часто думали: почему многим современным подросткам скучно ходить по экспозициям? Изучили результаты социологических исследований и поняли: в этом возрасте человек ищет себя, хочет создать что-то свое, ему трудно пассивно наблюдать. К тому же идет процесс взросления, который не каждому дается легко. Важно быть услышанным, найти единомышленников. Так появилась идея создать пространство современного искусства, где можно раскрыться, воплотить в творчество любые мысли, пообщаться со сверстниками. Эту инициативу поддержало сразу несколько культурных институций — Музей Москвы, галерея “Триумф”, центр творческих индустрий “Фабрика”. А в 2023 году при поддержке Музея Москвы мы переехали в павильон № 49 на ВДНХ, который стал постоянно действующим коворкингом для подростков», — рассказывает руководитель подростковых мастерских «Каскад + digital» Лидия Лобанова.

Павильон оформлен как белый холст с бордовыми рамками вокруг окон, что символизирует свободу творчества. Интерьер был разработан участниками мастерских: стены окрашены в яркие цвета, установлены ступеньки и гамаки — это настоящая инсталляция.

«Перед переездом на ВДНХ мы открыли двухнедельную программу, которой руководила архитектор Наталья Зайченко. Участникам предложили придумать такое пространство, в котором им было бы удобно и хорошо», — объясняет Лидия Лобанова.

В мастерской обучаются около ста подростков по одиннадцати направлениям на бесплатной основе. Запись осуществляется через сайт. В октябре проходит день открытых дверей или ярмарка, где каждый может выбрать профиль для двухчасовых занятий раз в неделю. Авторы проекта считают важным сосредоточиться на одном направлении на протяжении года для более эффективного развития творческого мышления. Среди популярных направлений — «Место, где я» (осмысление пространства), «Современный театр» и «Лаборатория документального письма».

На занятии мастерской «Музей и город» участники обсуждают идеи и фиксируют их на стенах класса. Например: «Я чувствую сейчас, что где-то среди гималайских утесов есть удивительная способность обращаться к людям напрямую». Это позволяет подросткам выразить свои мысли.

«Мастерская “Музей и город” — о том, как современные экспозиции вписать в городскую среду, высказать в них отношение к столице. В дальнейшем мои выпускники смогут реализовать собственные музейные проекты. Но прежде, чем перейти к этому этапу, нужно научиться фиксировать любые мысли, не отрицать их, даже если на первый взгляд они странные. Поэтому мы все записываем и вешаем на стену. В конце мая — начале июня представим выставку готовых проектов в нашем пространстве, это будет перформанс или инсталляция», — объясняет куратор мастерской «Музей и город» Никита Спиридонов.

Участники собираются с чаем и печеньем: творческому человеку важно получать удовольствие от процесса. Куратор напоминает о пройденном материале за год. Перформанс отличается динамичностью и интерактивностью (например, зрители могут рисовать), тогда как инсталляция статична; даже готовый объект может стать произведением искусства.

В соседней комнате начинается занятие мастерской художественного жеста, которое проводят Ирина Литвинова и Дуня Франкштейн. «Мы профессиональные художницы и могли бы обучать подростков академической живописи. Но у нас другая цель — показать, что абсолютно все можно превратить в художественный жест», — рассказывает Ирина Литвинова.

Выпускница Таисия Седова создала артбук о мире глазами ребенка, выполненный в стиле наивного искусства: она сама сшила страницы и написала тексты от руки.

«Сейчас старшеклассники загружены, готовятся к сдаче единого государственного экзамена, поступлению в вузы, дополнительно посещают предпрофессиональные классы. И Таисия решила разгрузить их, изобразив мир глазами ребенка. Она подчеркнула, что все вокруг нас может быть не только сложным, но и простым. Разрабатывая такие проекты, ребята приобретают уверенность в себе, самостоятельность, развивают воображение, учатся преломлять привычное в значимое», — говорит Дуня Франкштейн.

Программы мастерских рассчитаны на год, но некоторые участники возвращаются для изучения других направлений или остаются работать здесь. Например, Иван Сдвижников куратор мастерской «Лаборатория колебаний», занимается саунд-дизайном и визуально-звуковыми инсталляциями.

«На моих занятиях ребята также учатся переводить картинки в звуки. Сначала рисуют в компьютерной программе, затем машина трансформирует пиксели в ноты, и получается абстрактная мелодия. В прошлом году мои подопечные создали проект: предлагали желающим пройти на планшете тест на эмоциональное состояние, а колонки проигрывали каждую эмоцию», — рассказывает Иван Сдвижников.

В конце учебного года участники готовят выпускные проекты для выставки в павильоне № 49. Программа поддержки резидентов позволяет начинающим творческим профессионалам представить свои работы после подачи заявки через сайт мастерских.

С 27 марта по 13 апреля 2025 года прошла выставка «Сон в руку», посвященная бессознательному в искусстве. Художница Ксения Нагорная представила инсталляцию «Падение», а Марго Чураева показала серию рисунков под названием «Мой зоопарк».

«Эти работы — о познании себя через творчество. Подростки вдохновляются, изучая картины старших товарищей или своих ровесников, им тоже хочется создать нечто подобное и, вероятно, уйти от каких-то предубеждений, страхов, сомнений, поверить, что все получится», — объясняет куратор выставок Ася Максимова.

Не все выпускники видят свое будущее в искусстве; многие выбирают другие сферы деятельности. Однако важно то, что они находят друзей по интересам и осознают свой потенциал: это поможет им уверенно двигаться по жизни, заключает Лидия Лобанова.